POESÍAS DE VLADIMIR MAÏAKOVSKY

¡ESCUCHAD!

¡Escuchad!
Acaso, si las estrellas brillan,
¿es que hay a quien le haga falta?
¿Es que alguien quiere que estén?
¿Es que alguien toma estas escupitinas por perlas?
Y a gritos,
entre polvaredas de mediodía,
se abre paso hacia dios,
teme que nadie le espere,
llora,
besa su mano nervuda,
ruega,
¡habrá por fuerza una estrella!
clama,
¡no aguantará este calvario a oscuras!
Y después
anda inquieto,
con expresión de calma.
Le dice a alguien:
«¿Acaso ya no tienes nada?
¿No da miedo?
¡¿Sí?!»
¡Escuchad!
Acaso, si las estrellas
brillan,
¿es que hay a quien le haga falta?
¡¿Es que es preciso
que cada vez que anochece
sobre los tejados
se encienda siquiera una estrella?!

EL CUARTO POEMA SECRETO

Mi boca tendrá ardores de averno

Mi boca será para ti un infierno de dulzura

Los ángeles de mi boca reinarán en tu corazón

Mi boca será crucificada

Y tu boca será el madero horizontal de la cruz

Pero qué boca será el madero vertical de esta cruz

Oh boca vertical de mi amor

Los soldados de mi boca tomarán al asalto tus entrañas

Los sacerdotes de mi boca incensarán tu belleza en su

templo

Tu cuerpo se agitará como una región durante un terremoto

Tus ojos entonces se cargarán de todo el amor que se ha

reunido en las miradas de toda la humanidad desde

que existe

Amor mío mi boca será un ejército contra ti

Un Ejército lleno de desatinos

Que cambia lo mismo que un mago sabe cambiar sus

metamorfosis

Pues mi boca se dirige también a tu oído y ante todo

Mi boca te dirá amor

Desde lejos te lo murmura

Y mil jerarquías angélicas que te preparan una paradisíaca

dulzura en él se agitan

Y mi boca es también la Orden que te convierte en mi esclava

Y me da tu boca Madeleine

Tu boca que beso Madeleine

VLADIMIR MAÏAKOVSKY

RAPHAEL EN ARGENTINA

PRESENTARA EN EL GRAN REX SU TRILOGIA DE TANGOS, BOLEROS Y RANCHERAS

Raphael vuelve al país con “más ilusión que nunca”

La música ciudadana ocupa un lugar de privilegio en el nuevo trabajo del andaluz, quien sostiene que lo hizo para “que guste en Argentina”. También se presentará en Córdoba y Mendoza

Raphael vuelve una vez más, pero esta vez para decirles a los argentinos que los lleva en el corazón. El cantante español se presentará el 11 y 12 de mayo en el escenario del teatro Gran Rex para presentar la trilogía de tangos, boleros y rancheras que lanzó al mercado a fines del año pasado, en el que la música ciudadana ocupa un lugar privilegiado.

Luego de dos años de su último concierto en el país, Raphael regresa “con más ilusión que nunca”, con su nuevo espectáculo, Te Llevo en el Corazón -título del CD-, con el que, asegura, anhela realizar un homenaje a América Latina, que lo viene recibiendo con los brazos abiertos desde hace casi cincuenta años.

Andaluz universal y también profeta en su tierra, el artista nacido en Linares perdió la cuenta de las veces que visitó la Argentina, aunque asegura que ésta es una cita obligada en su apretada agenda.

Sus viajes por el país lo llevaron a conocer el mundo del tango, con el que por primera vez se anima a incursionar en su último trabajo discográfico: “Es una de las cosas más impactantes que he podido hacer y lo he hecho desde el enorme respeto que me produce él y sus maravillosos intérpretes”, asegura.

Lo cierto es que Raphael canta tango “con la ilusión de que guste en Argentina”, ya que, afirma: “No hice un tango para turistas”.

Una gira internacional

Pocos días antes de su visita, que se enmarca dentro de una gira internacional que lo encuentra por estos días en Moscú y que lo llevó hasta el Madison Square Garden de Nueva York, el español confiesa que “me siento profundamente agradecido por el apoyo y el impulso que los latinoamericanos dieron a mi carrera durante los últimos cincuenta años”.

El concierto que brindará en Buenos Aires incluirá no sólo sus éxitos de siempre, como Yo soy Aquel, Escándalo o Como yo te Amo, sino también aquellos que se encuentran en Te Llevo en el Corazón, disco que grabó en sus “escenarios naturales”.

“Me ayudó mucho mi pianista, el argentino Juan Esteban Coacci, que me sugirió que cantara tangos. Yo le dije que si lo hacía tenía que ser en Buenos Aires, porque los músicos no se casan con nadie, son muy puristas y lo hacen muy bien. Necesitaba saber la reacción y fue maravillosa”, explica.

Asimismo dice estar “emocionado” ante la inminencia de cantarlos en su propia cuna, por lo que los conciertos que dará en los próximos días tienen, esta vez, un sabor muy especial, porque si bien ya había grabado boleros y rancheras, es la primera vez que le pone el pecho a la música porteña.

Pero Raphael es un hombre bastante acostumbrado a eso de “poner el pecho”, lo que queda de manifiesto a partir de su milagrosa recuperación del trasplante de hígado al que debió someterse en 2003, tras lo cual se convirtió en un incondicional activista de la donación de órganos.

Tangos como Malena, Uno, Caminito y Nostalgias serán algunos de los que el español cantará en vivo y en directo en el escenario del Gran Rex, a los que se sumarán dos homenajes muy sentidos.

El primero a Astor Piazzolla y su Balada para Un Loco. El segundo, a través de una entrañable versión de Volver, nada menos que a dúo con Carlos Gardel.

También en el interior

Pero no sólo Buenos Aires tendrá la oportunidad de disfrutar de Raphael, ya que la gira incluye una presentación en el Orfeo de la ciudad de Córdoba y otra en el Auditorio Bustelo de Mendoza, tras lo cual el cantante partirá hacia Montevideo, para presentarse en el Club Peñarol.

“Soy una persona que tiene mucha ilusión por las cosas, más que cuando empecé. Mi cabeza no para, pero ahora está centrada en Te Llevo en el Corazón, porque es un homenaje fantástico a Latinoamérica y he disfrutado mucho haciéndolo”, concluye.

La cita será, entonces, el 11 y 12 de mayo en el escenario de uno de los teatros más emblemáticos de Buenos Aires, donde Raphael tendrá, una vez más, la posibilidad de demostrar no sólo su talento sino que también sabe, y mucho, de cómo honrar la vida que le dio una segunda oportunidad, la que asegura sigue dispuesto a seguir aprovechando al máximo.

Por Viviana Romero

CENTRO CULTURAL GRAL. SAN MARTIN

MÚSICA:

WALTER DOMINGUEZ // VIERNES 14 DE MAYO // 21:00 HORAS

Walter Domínguez continúa presentando su primer disco solista “rockero”.

Entrada gratuita // Sala Enrique Muiño // Capacidad: 270 espectadores

JAZZOLOGÍA // Presentación de solistas y grupos jazzísticos en todos los estilos.

Coordinación: Carlos Inzillo.

Entrada gratuita // Sala Enrique Muiño // Capacidad: 270 espectadores.

PRESENTACION DEL CD “SONIDOS NEGROS EN ARGENTINA”

MARTES 04 DE MAYO // 20:30 HORAS

Una iniciativa de Emanuel Ntaka que constituye el primer disco representativo de la Diáspora Africana en Argentina, con una variedad de sonidos y melodías que ofrece cada región, participando músicos africanos y descendientes de diferentes países, como: Banakabu (Senegal); Bayakan (afrocubano); Bejuco(afroecuatoriano);Bonga (fusión candombe uruguayo); Emanuel Ntaka (sudafricano/argentino); La Familia (candombe argentino); Los Feos (caboverdeano); Luis Mina (afroperuano) y Stella Delphino (Brasil).

VIIIº FESTIVAL INTERNACIONAL DE JAZZ DJANGO ARGENTINA 2010

MARTES 11 DE MAYO // 20:30 HORAS

Conmemorando los 100 años del nacimiento del legendario guitarrista y bajo la dirección artística de Ricardo Pellican, actuarán: Django Trío; Bangar Manouche (Chile); Swing Tzigane; Pellican Jazz Trío y músicos invitados como Ricardo Lew; Sergio Poli y Chachi Zaragoza, entre otros. Como cierre: Jam Session en “Minor Swing”, con todos los intérpretes participantes.

TRIO ANGEL SUCHERAS: “MEDIANOCHE”

MARTES 18 DE MAYO // 20:30 HORAS

Presentación del CD: “Midnight” a cargo del Trío Angel Sucheras (piano y voz) con Ricardo Salas (contrabajo) y Roberto Nuñez (batería). El programa incluirá temas de Porter, Gershwin, Jobim y Lennon – McCartney.

ARTES PLÁSTICAS Y VISUALES:

CULTURA LIBRE: INSTALACIÓN

Burn Station + Chu (GrupoDOMA) + Muestra de objetos copy left de Not made in China

Burn Station es una base de datos local compuesta por grupos y autores de música independiente que posibilita a través de su interfase la selección y grabación de contenidos por parte del público.Grupo Platoniq + Rama Cosentino . Diseño y Realización del módulo Buenos Aires: Grupo AMC: Juan Rey, Mariano Sivak, Diego Dubatti. Intervenido por: Chu (GrupoDOMA).

Del 12 al 10 de Junio// Sala 2 // Entrada Gratuita

ACTIVIDADES ESPECIALES:

MUJERES EN FOCO

Primer festival internacional de cine y mujer por la equidad de género

05 al 10 de MAYO

Organizado por un grupo independiente de profesionales del cine y las ciencias sociales, Mujeres en Foco se propone como un espacio abierto para difundir películas comprometidas con la defensa de los derechos de las mujeres. Se realizará en distintas salas de Ciudad Autónoma de Buenos Aires: Embajada de Brasil, Palais de Glace, Alianza Francesa, Centro Cultural Haroldo Conti (Ex ESMA), Centro Cultural San Martín y Centro Cultural Ricardo Rojas.

Programación completa: www.mujeresenfoco.com.ar

ESCENARIO DE LA CIUDAD:

Presentación de diversos artistas de la escena de la ciudad.

NAFTALINA, PARA QUE NADIE SE APOLIYE

JUEVES 27 DE MAYO // 20:00 HORAS

Grandes tertulias de humor: improvisaciones, personajes, radioteatros, sketchs en el marco del universo del programa radial. Conducción: César Guzzo y Ariel Carranza / Co-conducción: Miguel Ángel Pérez / Producción: Matías Locascio / Con: Daniel Cheruna “el malevo de Arrecife”, Roberto Zorrilla, el primer humorista laringectomizado del mundo, las chicas Naftalina: María Svarzman, María L. Fernández, Magalí Pájaro y Liliana Zacaríaz.

Entrada gratuita // Sala C // Capacidad: 200 espectadores

ARTES PLÁSTICAS Y VISUALES:

LABERINTO DE FIGURITAS // CRISTINA MURATORIO

“La temática de mis cuadros tiene que ver con lo que observo en la gente que me cruzo día a día. Es mi mirada hacia lo que me rodea, encontrándole un encanto visual a un momento que yo percibí como importante”

Del 13 de Mayo al 13 de Junio // Entrada Gratuita // Hall 2do Piso

¿DE QUE COLOR SON LOS MUROS BLANCOS DEL SAN MARTIN?

Intervención sobre empalizada CCGSM. CALMET, Pablo – FAGES, Mariana – FERRANTE, Mariano - GROTHESQUE - KORTATU – MUR, Diego – MURAD, Maximiliano – NUÑEZ, Agustína - ORTEGA BIANCHI, Alvaro – OZUNA, Nicolás – REOS, Juan – RIP, Tamara – SOLER, Ana – ZANABRE, Aduli.

Curaduría: Lamadrid, Florencia – Ferronato, Helena – Rose, Diana

Empalizada frente a entrada del CCGSM.

NÚCLEO AUDIOVISUAL BUENOS AIRES

Tiene por objetivo la producción y preservación de contenidos audiovisuales de todos los géneros y disciplinas de las artes. El análisis conceptual de contenidos, la conservación y la comunicación a través de cabinas de visualización y ciclos de animación, experimentación y documentales, son sus actividades destacadas. Consultas por mayor información: nucleoaudiovisual@buenosaires.gob.ar

CURSOS Y TALLERES

El Centro Cultural Gral. San Martín invita a participar de sus Cursos y Talleres, programados para el trimestre Junio / Julio de 2010, diseñados para posibilitar la introducción al aprendizaje de distintas disciplinas artísticas diseñados para posibilitar la introducción al aprendizaje de distintas disciplinas artísticas. // Algunos de los talleres que se dictan: Teatro para todas las edades / Realización de Títeres / Clown / Circo / Varieté / Comedia Musical / Escenografía y Ambientación / Imagen y Diseño de Vestuario / Narración Oral / Psicodrama / Introducción a la Pintura / Dibujo Animado / Introducción a la Cerámica Precolombina / Restauración De Marcos / Vitreaux Tiffany / Escultura Experimental / Poética del Color / Guitarra Criolla y Eléctrica / Guitarra en Jazz / Improvisación Vocal / Canto / Apreciación Musical / Dramaturgia / Historia del Cine Contemporáneo / Producción Cinematográfica / Taller de Guión de Cine y Televisión / Introducción a la Fotografía / Fotografía Digital + Edición Básica de Imágenes / Danza Y Coreografía / Danzas Afroamericanas / Técnica en Danza Jazz / Danza Árabe / Tango / Salsa Caribeña; entre otros.

Inscripción: A partir del 17 de Mayo. Todos los días entre las 11 y las 20 hs.

Comienzo de las clases: Primera semana de Junio 2009

Arancel mensual: $ 60,--

Para mayor información: C.C.G.S.M., Sarmiento 1551 / Teléfonos: 4374-1251 al 9 (int. 2285-2286-2288) Página web: www.ccgsm.gob.ar / Correo electrónico: cursos_ccgsm@buenosaires.gob.ar

PROGRAMACIÓN ESPECIAL POR LOS 40 AÑOS DEL CCGSM

MUJERES EN LA LITERATURA

Propuesta cultural que cruza los lenguajes del teatro, la fotografía, el audiovisual y el debate literario para mostrar el universo femenino a través de dos escritoras argentinas de reconocida presencia en el canon de la literatura: Silvina Ocampo y Alejandra Pizarnik.

TEATRO:

PIZARNIK – OCAMPO: MUJERES TERRIBLES

MIÉRCOLES 20:00 HORAS

Obra basada en una profunda investigación de los textos, diarios y cartas de Alejandra Pizarnik (1936-1972) y Silvina Ocampo (1903-1994).La singularidad de esta propuesta dramática radica en que los personajes hablan con sus propios textos, y la obra en su conjunto es una obra hecha de obras, un texto configurado en base a textos de la bibliografía de ambas escritoras. Elenco: Marta Bianchi y Noemí Frenkel / Dramaturgia: Marisé Monteiro y Virginia Uriarte / Dirección de Arte: Tito Egurza / Dirección General: Lía Jelin.

Entrada $30 // Sala Enrique Muiño // Capacidad: 270 espectadores.

CONVERSATORIO:

EL ARTE DE LA PALABRA

MIÉRCOLES 21:00 HORAS

Luego de cada función una escritora de reconocida trayectoria reflexionará sobre la mirada y la voz de la mujer en la literatura contemporánea y la singularidad de los mundos literarios de Silvina y Alejandra. Coordinación: Susana Reinoso.

EXPOSICION FOTOGRAFICA:

IMAGENES TEXTUALES

Sara Facio, uno de los referentes más importantes de la fotografía, propone un recorrido por los principales nombres de la narrativa y la poesía argentina del siglo XX. La muestra incluye 33 emblemáticos retratos. Además de los retratos de su autoría incluye fotografías de: Pilar Bustelo Rafael Calviño Silvio Fabrykant y Alejandra López. Curaduria: Sara Facio.

A partir del 21 de Abril // Hall 4to. Piso // Entrada Gratuita

Revolución de_Mayo / Encuentro sobre Cultura Libre

MIÉRCOLES 12 DE MAYO

Diferentes actividades nos acercan a este nuevo movimiento basado en la libertad de crear, compartir, distribuir y modificar trabajos, proyectos y obras creativas: software, radio, libros, artes plásticas y música.

17 hs. Talleres: inscripción previa: difusionccgsm@buenosaires.gob.ar

Objetos Not Made in China a cargo de Mariano Baqués (Not Made in China es una plataforma de diseño copyleft donde diseñadores, artistas y constructores de objetos comparten sus creaciones)

Música de un bit a cargo de Jorge Crowe (artista audiovisual y docente especializado en electrónica analógica, tecnología obsoleta y sus aplicaciones creativas)

19.00 hs: Mesa redonda: ¿De qué hablamos cuándo decimos “Cultura Libre”? // Participan: FM La Tribu - Sebastián Vázquez / Red Panal - Matías Lennie Bruno / )el asunto( - Marilina Winik / MPB (Música para Baixar) - Everton Rodrigues (Brasil) / BAL (Buenos Aires Libre) - Nicolás Echániz / Ramiro 'Rama' Cosentino. Modera: Enrique Chaparro

21:00 hs. Inauguración : Burn Station, instalación interactiva de difusión artística, Grupo Platoniq + Rama Cosentino. Diseño y Realización del módulo Buenos Aires: Grupo AMC. Intervenida por Chu (GrupoDOMA) + Muestra de objetos de Not made in China - Sala 2

Set Dj: Dr. Trincado + Vjs

DJ Dr Trincado realizará un set elaborado con música libre sacada de la Burn Station.

Sala C, D, F y Sala 2 // Entrada Gratuita // Más información: www.ccgsm.gob.ar

POESÍAS DE WALT WHITMAN

Con estrépitos de músicas vengo,con cornetas y tambores.

Mis marchas no suenan solo para los victoriosos,
sino para los derrotados y los muertos también.
Todos dicen: es glorioso ganar una batalla.
Pues yo digo que es tan glorioso perderla.
¡Las batallas se pierden con el mismo espíritu que se ganan!
¡Hurra por los muertos!
Dejadme soplar en las trompas, recio y alegre, por ellos.
¡Hurra por los que cayeron,
por los barcos que se hundieron el la mar,
y por los que perecieron ahogados!
¡Hurra por los generales que perdieron el combate y por todos los héroes
vencidos!
Los infinitos héroes desconocidos valen tanto como los héroes mas
grandes de la Historia.


Versión de León Felipe

Mira tan lejos como puedas, hay

espacio ilimitado allá,

cuenta tantas horas como puedas, hay

tiempo ilimitado antes y después.

Mi cita ya ha sido concertada y es

segura,

allí estará el Señor, esperando que yo

llegue en perfectas condiciones

allí estará el gran Camarada, el amante

verdadero que he anhelado.

Versión de León Felipe

COMPLEJO CULTURAL 25 DE MAYO

TEATRO: TRAVELLING

14, 15, 16, 21, 22 Y 23 DE MAYO

Travelling, la última creación de la Compañía La Arena es un espectáculo de inquietante impacto visual, con diseño de video de Daniel Calvo y dirección general de Gerardo Hochman. En Travelling una cámara, en mano de los acróbatas, registra lo que sucede dentro del escenario, mientras el video dialoga con la acción. Así, el público deja de ser espectador y se vuelve cómplice de los artistas compartiendo sus emociones. La música, especialmente compuesta por Sebastián Verea, marca el pulso de las escenas rigurosamente coreografiadas por Carolina della Negra y Lucas Condró. El espacio, diseñado por Duilio della Pittima, se transforma constantemente sobre rieles y tarimas deslizables como en un set de cine, en la que los recursos tecnológicos y humanos se amalgaman en una intensa interacción. Elenco: Paula Basso / Lucas Bustos / Diego Coletta / Florencia Grop / Ana Clara Manera / Pablo Prámparo / Federico Robledo / Martín Samanna / Martín Umerez

Ficha Técnica: Dirección: Gerardo Hochman / Coreógrafos: Carolina della Negra - Lucas Condró / Video editor y productor de imagen: Daniel Calvo / Operador de video: Javier Calvo / Música: Sebastián Verea / Asistentes de dirección: Hernán Paulos - Nicolás Kilidjian / Escenografía: Duilio della Pittima / Producción ejecutiva: Claudia Michalski.

Sala Principal – Complejo Cultural 25 de Mayo //

Entradas: Platea $30 // Palcos de Platea, Pullman y Superpullman $20 // Palcos de Superpullman $15.

Viernes y Sábados: 21 hs. // Domingos: 20 hs.

TANGOS DEL BICENTENARIO

El tango como una forma de celebración, reflexión y reconstrucción de nuestra identidad. La diversidad estética y formal del universo del tango nos desafía a redescubrir su belleza, sofisticación y originalidad. Ciclo coproducido por el C.C. San Martín y TangoVia Buenos Aires.

MIÉRCOLES 05 DE MAYO // 20:30 HORAS

SECCION ¡MUCHO MAESTRO! // HOMENAJE A EMILIO BALCARCE

En el contexto de la Orquesta Escuela de Tango que él mismo fundó en 2000, rendiremos este justo homenaje al maestro en el mismísimo escenario que lo vio debutar profesionalmente en los años ’30.

MIÉRCOLES 12 DE MAYO // 20:30 HORAS

NUEVO BAILE ESCENICO // EN COLABORACION CON EL FESTIVAL CAMBALACHE

Tango danza teatro. AMADOR: Idea y dirección: Ernesto Terri y Cynthia Fattori. DOS EXTRAÑOS SON... Idea e intérpretes: Adriana Pérez-Maxi Avila. Dirección y coreografía: Maximiliano Martino Avila. QUIEN LES QUITA LO BAILADO Dirección y coreografía: Carina Pazzaglini

MIÉRCOLES 19 DE MAYO // 20:30 HORAS

NUEVA DISCOGRAFIA // PABLO ASLAN PRESENTA “TANGO GRILL”

El contrabajista y productor Pablo Aslan, residente en Nueva York, presenta "Tango Grill". Aslan reúne a grandes músicos de tango y de jazz de Argentina. Con Néstor Marconi, Nicolás Ledesma, Ramiro Gallo, Abel Rogantini, Daniel Piazzolla y Gustavo Bergalli.

MIÉRCOLES 26 DE MAYO // 20:30 HORAS

CICLO ORQUESTA DEL TANGO DE LA CIUDAD DE BUENOS AIRES

Con la dirección de Raúl Garello, Néstor Marconi y Juan Carlos Cuacci y un maestro invitado. Con la voz de Marcelo Tomassi.

Entradas: Platea $10 / Pullman y Superpullman $5 // Sala Principal // Capacidad: 550 espectadores.

TangoVia Buenos Aires es una asociación civil sin fines de lucro que desde 2002 reúne a artistas, investigadores, productores e instituciones culturales para contribuir a la preservación, el desarrollo y la difusión del arte del tango en Buenos Aires y en el mundo.. www.tangovia.org // info@tangovia.org // Auspician el ciclo: TangoVia Buenos Aires // Festival Cambalache // Fractura Expuesta // FLACSO // Sonica.

MUSICA PARA NIÑOS

Presentación de grupos y solistas especializados en la música para niños. Organiza el CCGSM con músicos integrantes del MOMUSI.

LALÁ CANCIONES

DOMINGO 09 DE MAYO // 11:00 HORAS

Tres músicos hacen canciones y proponen situaciones donde se unen el juego, el humor, los ritmos y las raíces de nuestra música popular.

AL TUN TUN 

DOMINGO 16 DE MAYO // 11:00 HORAS

Al Tun Tun nos invita a abrir una ventana a la canción, la alegría y la imaginación. En esta ocasión la música de Débora Azar, de la mano de Fernanda Massa, Cristina Coccoli y Matías Marro nos propone un paseo por variados géneros sin estridencias.

1, 2, 3, SON. (ROSARIO, SANTA FE)

DOMINGO 23 DE MAYO // 11:00 HORAS

El Dùo “1, 2, 3 y Son...” ofrece este espectáculo cuyos destinatarios son los niños y niñas y sus familias. “Caracatá”, un espectáculo donde la música te conduce por y paisajes sonoros entrelazados por gags y rutinas basadas en las técnicas teatrales de Clown.

AGUAMARINA (MARINA ROSENFELD)

DOMINGO 30 DE MAYO

Un repertorio elegido con el deseo de revitalizar el juego sonoro y la exploración gestual, rescatando la juglaría y volviendo a la frescura de las expresiones simples que, con el canto y el lenguaje corporal, cuentan situaciones cotidianas.

Entrada gratuita // Sala Principal // Capacidad: 550 espectadores.

FOTOGALERÍA:

LAS METÁFORAS DEL TIEMPO / José Ramón Insa Alba (Zaragoza, España) Artista digital y coordinador de programas y redes culturales del Área de Cultura del Ayuntamiento de Zaragoza /

Un juego a caballo entre las imágenes literarias y la memoria de sensaciones. Una alegoría que traslada a tiempos manipulados por la técnica y que rescata símbolos cercanos, tiempos vividos y búsquedas. Aunque, en realidad, toda imagen es una metáfora, un intento de atrapar el tiempo. (José R. Insa Alba)

Hasta el 20 de Mayo // Entrada Gratuita

EXTENSIÓN ARTÍSTICA /. Art

El Complejo Cultural 25 de Mayo invita a participar de los cursos de extensión artística. Este programa ha sido diseñado para posibilitar la formación, el perfeccionamiento y la investigación en todas las artes // Algunas de las propuestas:

Seminario de Artes Escénicas // Danza Contemporánea // Taller de Iniciación Actoral // Análisis y Critica Teatral // Filosofía y Cine // Tango // Técnica Vocal // Fotografía Digital // Danza Jazz // Entrenamiento para Actores // Teatro para Adolescentes y Jóvenes // Teatro de Acción // Iniciación Actoral Nivel II // Seminario de Teatro con Montaje // Pintura a la Acuarela // Cine Moderno // Seminario Teatral de Perfeccionamiento // Historia Integral del Tango // Introducción a las grandes óperas clásicas.

Inscripción: A partir del 17 de Mayo de lunes a viernes de 12 a 19 hs.

Comienzo de las clases: Junio 2010

Arancel mensual: Principiantes $60,-- / Avanzado $80.-- / Clínica Profesional $100.--

Para mayor información: Complejo Cultural 25 de Mayo, Triunvirato 4444 / Teléfono: 4524-7997 Página web: www.ccgsm.gob.ar / Correo electrónico: el25@buenosaires.gob.ar

PARA LOS ESPECTÁCULOS PAGOS, LAS ENTRADAS PUEDEN ADQUIRIRSE CON UNA SEMANA DE ANTELACIÓN

PARA LOS ESPECTÁCULOS GRATUITOS, LAS ENTRADAS SE ENTREGAN 2 HORAS ANTES DEL COMIENZO DE LOS MISMOS.

La Casa de la Cultura de Buenos Aires, un recinto cultural en un edificio histórico

La Casa de la Cultura de Buenos Aires tiene su sede en Av. de Mayo 575, a metros de la Plaza de Mayo. Además de poseer un lujoso Salón Dorado, está situada en el viejo edificio del diario La Prensa y funciona ahora como un polo artístico-cultural.

El reloj y la monumental farola del frente de la Casa de la Cultura de Buenos Aires se han constituido como símbolos de identidad de la ciudad.

Trascendencia Cultural

El diario "La Prensa", además de editar un periódico, tenía una biblioteca con más de 80.000 volúmenes, que llegó a inaugurar una sede en París y en distintos barrios porteños, consultorios médicos y odontológicos, estudio jurídico, escuela de música y un departamento para huéspedes ilustres donde se alojaron, entre otros, el músico Giácomo Puccini, en 1905, cuando visitó Buenos Aires con motivo del estreno de su ópera "La Bohéme".

Entre los elementos que componen el frente del edificio se destacan: el balcón unificado sobre el que apoyan faroles eléctricos, el reloj y especialmente la monumental farola con su figura femenina, que se constituye, durante los primeros años del siglo, en símbolo de identidad tanto en la Avenida como en la Ciudad. Dicha estatua que corona el edificio, obra del escultor Maurice Bouval (1863-1916) cinco metros de altura y pesa cuatro toneladas y media.

La escultura es una representación de Minerva (en Roma) o Palas Atenea (en Grecia), diosa de la Sabiduría y símbolo de la Victoria, la misma que aparece coronando, en otra versión, la Pirámide de Mayo.

En 1952 los avatares políticos llevaron a la intervención del diario y con el pretexto de que estaba a punto de desmoronarse, fue confinada a un depósito. Fue rescatada y restituida a su emplazamiento cuando el diario fue recuperado por sus dueños en 1956.

Un párrafo aparte merece la vereda de La Prensa, donde las pizarras convocaban al transeúnte con las últimas noticias y muchas veces, como en los partidos de fútbol internacionales, se colocaban altavoces en la calle.

Es por todo ello que se lo puede calificar como un edificio plurifuncional, verdadero antecesor de los actuales centros culturales.

La luz de la farola y el sonido de la sirena del diario, durante muchos años anunciaron las buenas y malas noticias. La sirena, que sonara por primera vez el 29 de julio de 1900, al conocerse la noticia de la muerte del Rey Humberto I de Italia, desde entonces sonaría cada vez que algún acontecimiento conmovía al país o también saludando el paso por la Avenida de Mayo de algún personaje célebre.

El lujoso Salón Dorado

Además de un ejército de artesanos, dos grandes maestros del arte de los argentinos trabajaron en las pinturas decorativas del edificio: Nazareno Orlandi (1861-1952) y Reinaldo Giudice (1853-1921). Nacido en Ascoli Picceno, Orlandi llegó a nuestro país en 1889 invitado por su compatriota el arquitecto Francisco Tamburini, para incorporarse al equipo de trabajo de la Casa de Gobierno. Se había formado en Florencia, especializándose en las grandes decoraciones. Entre sus obras recordamos las pinturas de las iglesias El Salvador, San Pedro y santo Domingo, la antigua Biblioteca Nacional, el Consejo Deliberante y el Cine Gran Splendid, hoy librería El Ateneo de la Avenida Santa Fe. En el edificio de La Prensa realizó las magníficas pinturas de los techos del salón Dorado.

Reinaldo Giudice llegó a América cuando tenía ocho. En Buenos Aires, obtuvo una beca para estudiar en Italia, eligiendo el taller de Cesare Maccari en Roma. De vuelta a nuestro país realizó una importante labor docente, fue fundador del Ateneo y uno de los creadores de la Sociedad Estímulo de Bellas Artes.

Giúdice fue autor de paisajes, retratos y grandes composiciones de carácter histórico como "La presentación de San Martín en el Congreso de 1818". Sus magníficas grisallas (pinturas monocromas) decoran el techo de las dependencias del primer piso, originalmente áreas privadas del Dr. Paz y actualmente despacho del Secretario del Medio Ambiente de la Ciudad de Buenos Aires.

Sede de Exposiciones Artísticas

Además del Salón Dorado y el despacho del Director del diario, existen pinturas en casi todos los muros del Palacio. En muchos casos fueron cubiertas por varias manos de pintura lisa, y en su recuperación está trabajando el equipo de restauración. Existen además en el salón tres grandes paneles con telas pintadas, que relatan la vida de Ester, quien según el Antiguo Testamento, refiere una liberación de la nación por medio de una mujer.

En el mismo salón se encuentra en una pared un bajorrelieve de figuras apocalípticas que anuncian una revelación: la letra "P", de palabra, de paz, de prensa, de periodismo.

Apocalipsis quiere decir revelación. Ya en las Revolución Francesa sentían vivir en tiempos apocalípticos. La revelación era el ideal teológico revolucionario de "la igualdad del hombre". El salón representa un templo laico consagrado a la igualdad del hombre a través del saber y las artes de la paz. Fue declarado Monumento Histórico Nacional en 1995 y el Gobierno de la Ciudad está llevando a cabo actualmente la refuncionalización de sus dependencias para convertirlo en un gran centro cultural.

En el primer piso también se encuentra el Pasaje Ana Díaz, vía de comunicación con el Palacio de Gobierno de la Ciudad. Este espacio se utiliza como sala de exposiciones de artes, como la pintura y la fotografía.

Los subsuelos del edificio, donde antes estaban los talleres para imprimir el diario, se han convertido también en salas de exposiciones.

Para ver las actividades que se realizan en la Casa de la Cultura de la Ciudad de Buenos Aires se puede visitar el portal que el Gobierno de la Ciudad tiene dedicado a esta institución cultural:

http://www.buenosaires.gov.ar/areas/cultura/casa_cultura/

Fuente: Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires
En el suntuoso salón de actos del primer piso del edificio, conocido como Salón Dorado, el Instituto Popular de Conferencias, que funcionaba en el diario, organizaba reuniones semanales. Las grandes figuras de las letras y las artes, tanto argentinas como extranjeras, pasaron por el salón, donde también se ofrecían conciertos.

EL ENCUENTRO* (Cuento de Any Carmona)

Pero te empeñas en guardar un recodo de sombra que no quiero…
Pablo Neruda*

Esa mañana mi corazón latía a ritmo apresurado. Me sentía impaciente, temblorosa, esperanzada.

De la pantalla, a la pantallita. Del portero eléctrico al teléfono. De la silla a la ventana. Del espejo al guardarropas. De la heladera a la hornalla.

El tiempo parecía estirarse y los relojes se hacían laxos, lentos e imposibles. Las horas no me devolvían su presencia, su voz, su sutil roce mimando mi ansiedad de mujer asombrada.

Luego de mi llamada, su respuesta fue casual, liviana, distraída. Supe que había llegado pero… ¿ estaba?

Tomé el subte contando los minutos pero me equivoqué de dirección y elegí la contraria. Al llegar a la estación siguiente debí cruzar del otro lado y volver sobre mis pasos. Y el tiempo que se escapaba…Casi sofocada, me acerqué al bar indicado, en una esquina de Palermo. Miré la hora, sólo siete minutos tarde. Abrí la puerta divisando a un hombre cuyo rostro me buscaba. Tranquilidad. Era tal cual esperaba. Y yo…yo soy, según me dijo, tal cual me había soñado. “Sos hermosa”, expresó luego de darnos ese abrazo de oso largamente anunciado. Yo reía…”¿Será él, el indicado…?”

A borbotones nos contamos mil cosas ya anteriormente dichas y conocidas solo que ahora podíamos tocarnos. La presencia física hacía del encuentro algo mágico e increíble. Yo estaba posada en el perfil de su alma y él se había estacionado sobre mis ojos iluminados. Nos tomamos las manos y yo lo acariciaba con mis miradas.

Salimos del bar pasadas varias horas y al tomarlo del brazo me dio un beso apurado, esperado, tímido. Caminamos como sin querer separarnos, yo dejé pasar más de un colectivo. Y los piquitos que seguían… Fue entonces cuando me dijo que quería quedarse conmigo. Dudamos. ¡Hubiera sido bello ceder a los impulsos! Pero nos ganó la sensatez y dijimos: “Mañana tenemos todo el día para nosotros”

Pero mañana se hizo temor

                                        y cansancio

                                                          y malestar

                                                                          y carencias
                                                                                          y más dudas

ANY CARMONA

* Del libro Neruda y yo

* Del poema La pregunta de P. Neruda

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APORTES DE NUESTROS LECTORES...¡GRACIAS!!!

CAPITAN DE MI SUEÑOS

Capitán de mi barco sueño palabras

Como gemas brillantes llenas de luz

Y cuando la luna llovizna su plata

Rimo mis versos que la noche subasta

Soltando pájaros que vuelan en cruz.

Arriero de penas azules nostalgias

En horas troveras de mansa inquietud

Mis manos traviesas que acortan distancias

Bajan estrellas cuando el Arte dispara

Con chispa de luces su claro arcabuz.

Hondero de rimas viajero entusiasta

Labro en estatuillas el negro abenuz

Como un mensajero de nuevas proclamas

Voy por las puertas tocando las aldabas

Y en la noche crecida enciendo un almud.

Oficio de orfebre descubro esmeraldas

Un arcano tengo de gran beatitud

Vuelo mis pájaros en libres bandadas

Abro las esclusas de todas las aguas

Y de la puerta saco el grueso alamud.

Artesano de versos lleno las ánforas

Libro las frutas de toda amaritud

Hago madurar el vino en las tinajas

Y miro como camina las distancias

En el cielo estrellero la Cruz del Sur.

Señor de mí mismo yo levo las anclas

Navegante transido todo acimut

Soy el que espera en la luz de las mañanas

El brazo fuerte del herrero en la fragua

Que saca del hierro verdad y virtud.

Jorge Castañeda

Valcheta, Río Negro, Argentina

Duele amarte

sabiendo que no eres

para mí.

Mi llanto:

desgarra mis entrañas.

Siento que al no estar

ahora en mí,

pierdo cada instante

de mi existir.

Mis sueños,

mis anhelos

que deberíamos compartir,

se pierden

como la lluvia que cae

en los ventanales.

Duele imaginar

que sonríes,

que tus brazos

estrechan

otro cuerpo.

Que tu boca

que era mía

y tu aliento

ya no me pertenecen.

Ya no estás,

me estremezco

tiemblo de dolor.

Tu ausencia hiere mi ser,

gimo de melancolía,

y entre sollozos amargos

se desarma en mil pedazos

lo que queda de mí.

Duele sentirse así,

Duele amarte aún ahora,

ahora que ya no hay vuelta atrás.

Que el telón a caído

y hemos terminado la función.

Suyai Edith Chile