TRIBUNA DE LECTORES Y ESCRITORES / Si querés colaborar con noticias y fotos o verter tu opinión, dejá tus comentarios o escribinos / periodicoquincenal@hotmail.com

miércoles, 8 de junio de 2011

EN ESTE NÚMERO JUNIO/2011

  • LOS DRAGONES cuento de Any Carmona
  • UN RESTAURANTE ROMÁNTICO
  • LUGARES HISTÓRICOS:Colegio Nacional de Buenos Aires
  • ORQUESTA EN EL INFIERNO cuento de Horacio Figueroa
  • FINANCIACIÓN DE PROYECTOS CULTURALES: Fondo Metropolitano de la Cultura, las Artes y las Ciencias
  • POESÍAS DE NÂZIM
  • CIRCUITOS TEATRALIZADOS: La historia en su lugar
  • Exhibición de Luis Bourgeois en Fundación Proa
  • CRECER EN NAVIDAD cuento de Any Carmona*
  • SIMPLEMENTE DOISNEAU
  • ¿QUÉ ES TANDEM? (RECOMENDADA)
  • POESÍAS DE JORGE GUILLÉN
  • 4º FESTIVAL CIUDAD EMERGENTE
  • MICA 2011 EN BUENSO AIRES 2 AL 5 DE JUNIO
  • APÒRTES DE NUESTROS LECTORES...¡GRACIAS!! 

LOS DRAGONES cuento de Any Carmona


Cuando miré aquella criatura, vi en su cara, la siniestra cara de la realidad. Uno a uno había coleccionado todo tipo de dragones, esos que están por todos lados, en los sueños y en las sombras y que no cesan de acechar. Día tras día había cumplido con mi metódico hobbie, que a esa altura, se había convertido en una obsesión. Y seguí observando, recortando y guardándolos por todos lados. En mi armario, debajo de mi cama, en cajas que yo misma construía a ese fin. Cuando finalmente estuve satisfecha con mi enorme colección, me miré al espejo y ví que habían pasado muchos años, quizás siglos. Estaba vieja y decrépita y no sólo eso, me encontraba en un laberinto de dragones y no podía salir. Ellos habían persistido y sobrevivido a todo y yo…yo estaba casi sin aliento, al final de mi vida y sin esperanza de poder escapar. ¿Cómo hacer para que ellos desaparecieran y me dejasen salir, respirar y sentir la libertad? Sólo yo tenía en mi poder esa gran llave… De pronto lo vi claramente. Agucé mi mirada interior y comprendí que no eran dragones sino simples duendes que uno a uno irían desapareciendo siempre que yo lo deseara. Cada duende era un personaje, un paradigma, alguien o algo que tenía significación para mí. Mis padres, mis madres, mis maestros, mis jefes, mis sombras, mis soledades y algo que por fin había adquirido un rostro. Algo que me había perseguido minuto a minuto en ésta y otras vidas y que ahora tenía muy cerca, tanto que hasta podía sentir su respiración: mi muerte, ese dragón eterno que nos espera al final…¿O quizás al comienzo?
Esforzándome en lograrlo, me concentré sobre mí misma, en el centro de mi ser, tratando de bucear dentro de mi , de conocerme un poco más. Y así estuve, en esta meditación, por un tiempo breve o largo, no lo se, hasta que vi que mis pies se levantaban, lentamente y de una manera imperceptible. ¡Estaba levitando! Volé dejando debajo mío la intrincada telaraña de dragones-duendes que me envolvía. Me elevé muy alto y me fui muy lejos, hasta que ya no pude distinguir nada más.
Al fin soy libre, libre para pensar, libre para crear, libre para sentir y dejarme llevar. No me pregunten si existo o no. No me pregunten qué hora o que año es o si estoy en la Tierra o en otro planeta del Universo. Diré solo que al fin los destruí, a ellos, mis duendes, mis dragones.


ANY CARMONA

UN RESTAURANTE ROMÁNTICO

Para una salida romántica: MORENA BEACH

A la hora de elegir un restaurante romántico se valora más la ambientación y la locación que la propuesta gastronómica del lugar. Eso explica que Morena Beach sea el elegido en esta categoría. Su cocina es de inspiración mediterránea y no sobresale especialmente por su originalidad aunque es muy buena. Lo que fascina a sus habitués es su formidable emplazamiento: frente al Aeroparque, en Costanera, en el espigón del Club Náutico Puerto Norte, adentrándose 500 metros en el Río de la Plata. Con el río como paisaje predominante, en un salón tenuemente iluminado y con un pianista que toca jazz y bossa nova, la situación es casi un cliché de lo romántico. Las mesas más codiciadas son las que están ubicadas junto a sus amplios ventanales. Alejado de los polos gastronómicos de moda, Morena es, desde hace 17 años, un favorito para los que comen entre mimos y arrumacos. También abre al mediodía, pero es por las noches cuando cobra su mayor esplendor. (Av. Costanera Norte 4899 / T. 4786-0204)

domingo, 5 de junio de 2011

LUGARES HISTÓRICOS:Colegio Nacional de Buenos Aires

El Colegio Nacional de Buenos Aires (CNBA) es un prestigioso colegio secundario de la Ciudad de Buenos Aires perteneciente, al igual que la Escuela Superior de Comercio Carlos Pellegrini y el Instituto Libre de Segunda Enseñanza, a la Universidad de Buenos Aires.
En 1943 el solar donde se encuentra fue declarado Lugar Histórico.
El Colegio Nacional de Buenos Aires tiene su sede en la calle Bolívar 263, de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, en la República Argentina. Es uno de los edificios de la tradicional Manzana de las Luces, ubicada en el barrio porteño de Monserrat, en pleno Centro de la ciudad. A sólo 200 metros de la Plaza de Mayo, forma parte del casco histórico urbano.

Historia
En el lugar donde hoy funciona este establecimiento educativo funcionaron diversas instituciones escolares, siglos antes de su fundación. Suelen ser consideradas, incluso por el mismo colegio, como si se tratara de una única institución. En 1654 el Cabildo de Buenos Aires encomendó a la orden de los jesuitas atender la educación juvenil. En 1661 se instalaron en el solar que luego sería denominado la Manzana de las Luces, delimitada por las actuales calles Bolívar, Moreno, Perú y Alsina.


El antiguo edificio del Colegio jesuita.Expulsados en 1767, el virrey Vértiz fundó el Real Colegio de San Carlos, donde bajo la guía de Maziel estudiaron relevantes personalidades de la historia argentina, como Manuel Belgrano,Cornelio Saavedra, Mariano Moreno, Bernardino Rivadavia, Manuel Dorrego, Bernardo de Monteagudo, y Juan Martín de Pueyrredón. El mismo Pueyrredón creó más tarde el Colegio Unión del Sud, donde cursó Justo José de Urquiza; y Rivadavia el Colegio de Ciencias Morales, que educó a Esteban Echeverría y Juan Bautista Alberdi; Domingo Faustino Sarmiento no consiguió ingresar. El establecimiento fue luego arancelado por Juan Manuel de Rosas.
Hacia 1863, Bartolomé Mitre creó en el mismo lugar el Colegio Nacional, pivote de su política integradora de porteños y provincianos. Es el de Agüero, Amadeo Jacques y Miguel Cané, quien relata sus aventuras en el Colegio en el libro "Juvenilia". Incorporado a la Universidad de Buenos Aires en 1911, estudiaron en él los dos primeros Premios Nobel argentinos y cuatro presidentes.
A partir de 1955, con la autonomía universitaria, el Colegio recobró su función de escuela piloto de experimentación. Incorporó a las mujeres, alumnas y docentes. Las primeras alumnas ingresaron en 1959 y se graduaron en 1964. Muchas de sus experiencias han trascendido primordialmente a las escuelas organizadas por otras universidades nacionales, y es considerado una de las instituciones educativas más prestigiosas de la Argentina.

ORQUESTA EN EL INFIERNO cuento de Horacio Figueroa*


En las tenebrosas cavernas centrales del infierno se respiraba una atmósfera densa e inquietante. Era el lugar preferido de Lucky, el diablo, quien deambulaba pensando en nuevas maldades y gozando del sufrimiento de sus huéspedes.
Ese día tuvo una idea muy novedosa, formar una Orquesta Sinfónica que represente el infierno. Llamó a Betow, su amigo y aliado, quien sería el director y juntos hicieron un listado con nombres de varios músicos que luego fueron convocados para integrarse al proyecto.
En un gran espacio, donde habitualmente había horror y sufrimiento, ahora comenzaban a escucharse los sonidos de los instrumentos, que poco a poco, al ir afinándolos entraban en armonía y uno podía imaginarse que estaba en el teatro Colón.
Betow dirigía la obra cuyo título era Himno del Infierno, -era realmente endemoniada y daba terror-, estaba muy entusiasmado con esta tarea y quería las cosas a la perfección. Los que no cumplían con sus requerimientos eran castigados y torturados. A todo esto se sumaba su mal carácter y mucha exigencia, motivo por el cual se originó en los músicos un gran rechazo hacia su actitud, a tal punto que decidieron hacerle un boicot.
¿De qué manera podrían vengarse del director amigo del diablo?
Se reunieron a escondidas y luego de debatir distintas ideas decidieron por unanimidad la creación en forma paralela, de una Sinfonía Celestial, en contraposición a los proyectos diabólicos de Lucky y Betow
Llegó el día de la presentación, la caverna estaba llena, colmados los palcos y plateas en su mayoría por políticos, empresarios, curas y periodistas, quienes por sus tareas en la vida terrenal, se habían ganado un pasaporte directo al infierno.
Había una gran expectativa, las voces enardecidas poco a poco fueron callándose y solo un murmullo se escuchaba en el ambiente cuando de pronto se corrió el telón y ante una gran ovación se presentaron el director y sus músicos.
Comenzó el espectáculo, el clima se iba poniendo cada vez mas tenso porque el Himno dedicado al infierno daba miedo. El diablo se frotaba las manos pensando en el gran éxito que estaba consiguiendo.
La interpretación había captado la total atención del público que se mantenía en completo silencio
Al promediar la obra, y para sorpresa de todos, la música fue transformándose en el más dulce sonido, era un canto a la vida.
Betow había perdido la dirección de la orquesta que ahora interpretaba algo distinto a su composición musical. Los acordes de la Sinfonía Celestial transportaban a los oyentes a un mundo de paz y regocijo. Se cumplía la tan ansiada venganza de los músicos que por sobre todo, dejaban un mensaje de arrepentimiento por los errores cometidos en su vida terrenal. ¡Aleluya!!!


HORACIO "QUIQUE" FIGUEROA
*Cuento producido en el taller de verano "Asombro" de Any Carmona

FINANCIACIÓN DE PROYECTOS CULTURALES: Fondo Metropolitano de la Cultura, las Artes y las Ciencias

Es un programa que tiene por objetivo el financiamiento total o parcial de proyectos, programas, actividades e iniciativas de fomento, ejecución, difusión y conservación de las artes, las ciencias, el patrimonio cultural en sus diversas manifestaciones y la infraestructura cultural. Pueden presentarse personas físicas con domicilio en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, registrado en el DNI / LE / LC o personas jurídicas con domicilio legal en la Ciudad de Buenos Aires, en ambos casos con anterioridad al 1º de enero del 2011.

Convocatoria 2011

RESOLUCIÓN N° 472 - MCGC - 2011

ANEXO RESOLUCIÓN N° 472 - MCGC - 2011

LÍNEA BUENOS AIRES CAPITAL MUNDIAL DEL LIBRO 2011 (presentación de proyectos del 10 al 31 de marzo de 2011)

RESOLUCIÓN N° 487- MCGC2011 BS AS CAP MUNDIAL DEL LIBRO


ANERXO RESOLUCIÓN N° 487 - MCGC2011

LÍNEA PROMOCIÓN Y DESARROLLO CULTURAL (Emprendimientos de base cultural o microemprendimientos de base cultural)

Recepción de proyectos del 02 de mayo al 03 de junio de 2011

RESOLUCIÓN N° 1240-MCGC-2011


ANEXO PROMOCIÓN

LÍNEA CREADORES (Artes visuales, música, literatura y ciencia)

Recepción de proyectos del 09 de mayo al 10 de junio de 2011

RESOLUCIÓN N° 1238-MCGC-2011

 ANEXO CREADORES

LÍNEA PATRIMONIO CULTURAL (Inmuebles, muebles, colecciones, investigaciones y publicaciones)

Recepción de proyectos del 16 de mayo al 17 de junio de 2011

RESOLUCIÓN N° 1239-MCGC-2011

ANEXO I - MUEBLES E INMUEBLES

ANEXO II - COLECCIONES

ANEXO III - PUBLICACIONES

LÍNEA FOMENTO DE LA DANZA (Investigación, formación, difusión, creación, docencia e intervenciones en unidades penitenciarias)

Recepción de proyectos del 16 de mayo al 17 de junio de 2011

RESOLUCIÓN N° 1235-MCGC-2011

ANEXO DANZA

LÍNEA PROMOCIÓN DEL TANGO EN EL EXTERIOR

Recepción de proyectos del 23 de mayo al 24 de junio de 2011

RESOLUCIÓN N° 1241-MCGC-2011

ANEXO - TANGO EN EL EXTERIOR

PROMOCIÓN DE LA CULTURA DE LA CIUDAD DE BUENOS AIRES A NIVEL NACIONAL E INTERNACIONAL

Recepción de proyectos del 30 de mayo al 30 de junio de 2011

RESOLUCIÓN N° 1234-MCGC-2011

ANEXO PROMOCIÓN DE LA CULTURA A NIVEL NACIONAL E INTERNACIONAL

POESÍAS DE NÂZIM HIKMET


Gracias a ti...

Gracias a ti
cada uno de mis días es un mundo limpio y perfumado que huele a melón.
Gracias a ti
todos los frutos se ofrecen a mi mano como si yo fuera el sol.
Gracias a ti sólo pruebo la miel de la esperanza.
Gracias a ti late mi corazón.
Gracias a ti
mis noches más solitarias son como un kilim de Anatolia que sonríe
desde la pared.
Gracias a ti al final de mi camino, sin llegar a mi ciudad,
he descansado en una rosaleda.
Gracias a ti, no dejo entrar a la muerte
que con sus cantos llama a mi puerta
vestida con sus más sutiles ropajes y me invita al gran descanso.



Las seis de la mañana...

Las seis de la mañana.
He abierto la puerta del día y he entrado,
el sabor de un azul reciente en la ventana ha venido a mi encuentro,
en el espejo las arrugas de ayer en la frente
y en la nuca la voz de una mujer, suave como la pelusa del membrillo,
y en la radio las noticias del país
y ya mi glotonería se desborda
correría de un árbol a otro por el huerto de las horas
y el sol, mi niña, se pondrá
y espero que más allá de la noche
el sabor de un nuevo azul me aguarde, espero...



NÂZIM HIKMET

CIRCUITOS TEATRALIZADOS: La historia en su lugar

Comenzó una nueva edición del ciclo destinado a turistas y vecinos. Escenas con historias y mitos urbanos, en plazas y edificios emblemáticos de la ciudad.
 
Son recorridos en los que los actores dramatizan la historia de los barrios. Se realiza en varios puntos de la Ciudad de Buenos Aires. Narra anécdotas de escritores argentinos y sus personajes en base a hechos reales, comenzará el domingo próximo, destinado a turistas y vecinos, informaron hoy los organizadores.
En plazas y edificios emblemáticos, se teatralizarán historias y mitos, como el barrio más antiguo, la fiebre amarilla, la inmigración y anécdotas de personajes literarios de Roberto Arlt, Manuel Mujica Lainez, Julio Cortázar, y otros escritores que vivieron en esta capital, como Federico García Lorca.
El ciclo, organizado por el Ente Turismo y el Ministerio de CULTURA porteños, se desarrollará en diversos días y horarios durante este año en que la Organización de Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la CULTURA designó a Buenos Aires como "Capital Mundial del Libro".
La iniciativa, creada por la artista Marisé Monteiro, contempla recorridos con actores que dramatizan, en plena calle, la historia de barrios porteños y algunos de sus más famosos habitantes.
Este año, el programa incluye, "Las Huellas de Mujica Lainez" en Belgrano, "La trágica historia de las novias de Barracas", "Escritores y Personajes de la Avenida de Mayo", "Los fantasmas de San Telmo", "Inmigrantes" y "Una tarde con Robert Arlt en Flores".
"Inmigrantes", se presentará todos los domingos de enero a octubre a las 11.30, en la Plazoleta Bombero Voluntario (Lamadrid y Garibaldi), mientras "Los fantasmas de San Telmo", los jueves de enero a marzo y los viernes de abril a octubre en Plaza Dorrego, en San Telmo.
"Una tarde con Roberto Arlt en Flores" se teatralizará el tercer sábado de cada mes, de enero a octubre, en la Mansión de Flores, en Yerbal y Gavilán, y "Las huellas de Mujica Lainez en Belgrano"el cuarto sábado durante el mismo período, en la plaza de Barrancas de Belgrano.
"La trágica historia de las novias de Barracas" se podrá ver el último domingo de cada mes, en Plaza Colombia, Isabel la Católica entre Pinzón y Brandsen, también de enero a octubre.
"Escritores y Personajes de la Avenida de Mayo, partes I y II se representarán los mismos meses, respectivamente el primer y segundo sábado de cada mes, en Plaza de Mayo frente al Banco Nación y en el Hotel Castelar (Avenida de Mayo 1152).

 
Fuente: Revista Ñ

 
Cronograma de visitas guiadas por Buenos Aires
http://www.bue.gov.ar/?mo=portal&ac=componentes&ncMenu=46&tr

Exhibición de Luis Bourgeois en Fundación Proa


Gigantesca e icónica, la araña MAMAN, de 1999, nos da la bienvenida desde la explanada de Proa. Constructiva, amenazante, protectora, MAMAN es una de las imágenes más significativas del universo femenino. La propuesta de la artista de presentarla en el espacio público, en el espacio de la gran ciudad, es simultáneamente una reflexión, una pregunta y una demanda. Para Fundación Proa es un nuevo desafío expositivo exponerla de la misma manera que lo hicieran Londres, París, Nueva York y Bilbao. Desde la entrada de Proa, MAMAN nos cobija y nos advierte.


Proa presenta por primera vez en Latinoamérica la mayor exhibición de la obra de Louise Bourgeois: El retorno de lo reprimido, desde el 19 de marzo al 19 de junio de 2011. Bourgeois, una de las artistas más reconocidas del siglo XX, nació en París en 1911, y viajó y vivió en Estados Unidos desde 1938 hasta sus últimos días, en 2010.
La exhibición comienza con la famosa araña Maman (1999) en la entrada de Proa, y el interior de las salas despliega un conjunto de 86 obras. Sus primeras esculturas, en las que aparecen ya la espiral y varias de las formas y figuras que vertebran toda su obra, rodean el Arch of Hysteria, 1993; Spider, 1997, y las emblemáticas instalaciones Red Room (Parents), 1994, y The Destruction of the Father, 1974. Un sólido y numeroso cuerpo de dibujos y escritos dan cuenta de su radical pensamiento ligado a la reflexión sobre el amor: filial, parental, familiar - el amor en sí mismo -
Las obras evidencian cómo el psicoanálisis intervino en el pensamiento de la artista, y cómo el diálogo con ese discurso creó un universo emocionante sobre la compleja, conflictiva, y sutil vida contemporánea. El mundo interior, el de las relaciones familares, el lugar del padre, la madre, la hija y la esposa están tratados de manera singular, propia y personal, y convierten a Bourgeois en un ícono de los temas más trascendentales del siglo XX.
Sus famosas obras colgadas, pendientes de un hilo, muestran la fragilidad, la delicadeza de los acontecimientos, evidenciando la ambivalencia entre el mundo exterior y el mundo interior del sujeto.
Louise Bourgeois: el retorno de lo reprimido, curada por Philip Larratt-Smith, es organizada conjuntamente con Louise Bourgeois Studio de Nueva York y el Instituto Tomie Ohtake de Sao Pablo, Brasil, y cuenta con el auspicio de Tenaris tanto para su presentación en Argentina como para su itinerancia, en Río de Janeiro y en San Pablo.


Actividades paralelas
En ocasión de la exhibición, un programa paralelo de reflexión y encuentros enriquece el conocimiento de la obra de Louise Bourgeois. Todos los sábados a las 17 hs, a partir de abril, el encuentro Artistas y críticos reúne a destacados profesionales del medio que, recorriendo la exposición, brindan un enriquecido y novedoso punto de vista.
En el Auditorio, se proyectan los documentales Chère Louise (Querida Louise) de Brigitte Cornand, de 1995. El filme revela sus pasiones e inspiraciones que dan forma a sus poderosas obras. Ambientado en su casa y estudio de Nueva York, recorre sus memorias de infancia para dibujar un retrato íntimo de una artista original y activa. The Spider, the Mistress, and the Tangerine (La araña, la amante y la mandarina) de Marion Cajori & Amei Wallach, es un cautivante recorrido a través del mundo de la legendaria artista y sus más de seis décadas de trabajo. Durante las dos décadas siguientes, creo su obra más poderosa y persuasiva, incluyendo las monumentales esculturas en forma de araña que han recorrido el mundo.

CRECER EN NAVIDAD cuento de Any Carmona*

Mis hermanos y yo nos sentamos a la mesa del comedor con un blog de papel de cartas, varios sobres y lápices. Nuestra madre había dicho que a Papá Noel había que escribirle si queríamos que nos trajera los juguetes que deseábamos tener.
Mi hermana Daniela y yo nos habíamos puesto de acuerdo en lo que pediríamos y es más, ya teníamos hasta los detalles de nuestro pedido: Dos muñecas que caminaran, hablaran y cantaran. La mía con pelo largo y rubio y la de ella igual pero con pelo platinado (como la de nuestra prima). No muy grandes para que no nos pasaran en altura y, eso sí, con ese perfume tan exquisito que habíamos olido esa vez en la juguetería. ¡Esas muñecas tan caras! Esas, eran las que queríamos.
Mi hermano Rodolfo, en cambio, pidió un camioncito de Duravit, el más grande que venía. Era tan grande que hasta él, que tenía apenas tres años, podía subirse y andar sobre el mismo. Lo pidió rojo, igual al que vimos ese mismo día en la juguetería.
- Ahora sí lo vas a tener, Papá Noel te lo va a traer. Vas a ver que este año te lo trae – le dije muy convencida a mi pelirrojo hermano, tan chiquito e ingenuo que pensaba que si se lo pedíamos con fervor, seguro no fallaba.
- Entonces le pido algo más – me dijo.
- A ver…¿qué podemos pedir además? – preguntó mi hermana.
- Pidamos golosinas…muchas, muchas golosinas…pero de esas que mamá no nos deja comer: chocolates, mantecol, mucho mantecol… y caramelos de dulce de leche, de esos que son enormes y se pegan en los dientes – Agregué yo que era gordita y glotona.
- ¡Sí…y pidamos chocolates de Bariloche en rama! – dijo Daniela.
Y agregamos estos pedidos dulces a los de juguetes. Escribimos una carta cada uno que pusimos al pie del gran árbol de navidad que teníamos en casa. Un árbol que casi llegaba al techo…
Esa tarde de vísperas de Noche Buena me junté con mi vecinita Mirta que vivía en frente, a jugar a “la cocinita”. Ella tenía una cocinita en miniatura para niñas hecha de metal esmaltado en blanco (igual a las verdaderas), con mesada, piletita y alacena. Todo de juguete. Era una réplica casi exacta a las reales. Yo siempre me cruzaba a su casa para jugar y esa cocinita me tenía loca. Ese día le dije a mi amiguita:
- Ya le mandé la carta a Papá Noel, le pedí una muñeca que hable y muchas golosinas…¿Vos qué le pediste?
- Nada porque Papá Noel no existe, no existe, Papá Noel son los padres – Me zampó así de pronto sin darse cuenta del impacto que eso provocaría en mí.
- ¿Qué estás diciendo? Papá Noel existe y todos los años nos trae algo lindo de regalo. El año que viene pediré una cocinita igual a la tuya – le dije.
- Te digo que no existe, preguntale a tu mamá, preguntale y verás – insistió mi cruel amiguita. Tan cruel como suelen ser los niños a veces.
Corrí asustada a mi casa, subí las escaleras y casi llorando pregunté a mi madre que estaba cocinando para la noche: - Mamá ¿Es verdad que Papá Noel no existe, que son los padres? - Mi madre me miró, se agachó y tomándome de los hombros me dijo:
- Como ya sos grandecita te diré la verdad, pero no les digas nada a tus hermanitos. Papa Noel es una fantasía. Somos los padres los que hacemos los regalos y armamos ese cuento para los chicos.
- ¡Pero yo lo vi, lo vi en la Galería…estaba con su traje rojo y su barba blanca! – grité con lágrimas en los ojos.
- Sí pero era un señor que se disfraza cada año para darles ilusión a los nenes. En realidad es un actor – dijo mi madre con mucha ternura.
- Entonces ustedes me mintieron, no puede ser, no puede ser – Contesté muy decepcionada y me fui a mi habitación a meditar sobre el porqué de tal engaño.
Todo el día estuve triste y muy asustada y con muchas ganas de contarles a mis hermanos sobre la gran mentira de la que eran presos. Pero me contuve ante la cara amenazante de mi madre.
Esa noche festejamos la Navidad con una rica cena y pusimos los zapatos en el árbol para abrir los regalos al día siguiente ya que no nos dejaban quedarnos hasta las doce. Los niños se acostaban temprano en los años sesenta…
Recuerdo que no pude dormirme hasta muy tarde. Mi cama estaba debajo de la ventana que se encontraba abierta de par en par por el calor de diciembre y yo estaba temerosa pensando que en cualquier momento entraría Papá Noel porque Él sí existía y seguramente me visitaría. Decepción, miedo, tristeza fueron los sentimientos que me embargaron en esa Navidad. Me dormí después de mirar largamente el cielo por la ventana más cuando abrí los ojos, ya era de día.
Los tres corrimos como locos a ver los regalos en el árbol, Dani, Rodo y yo, que quería saber si todo había sido una equivocación y Papá Noel sí existía…¡Las muñecas, el camioncito y las golosinas!...Las golosinas estaban, no chocolate en rama, no mantecoles, no caramelos gigantes de dulce de leche…Solo esos caramelos baratos y esos chocolatines blancos que no hacían mal…
- ¿Qué pasó mamá…qué pasó?... ¡Papá, vení a ver!– preguntamos a nuestros padres.
- Es que Papá Noel este año no pudo, está pobre – Dijo nuestra mamá – Hay que conformarse con lo que él nos regala, a veces no se puede, no siempre Papá Noel puede hacer regalos importantes.
Miré sus enormes ojos celestes y vi tristeza en la cara de mi madre. Entonces comprendí que era verdad: Papá Noel no existía y la pobreza en mi familia había llegado hasta nuestra Navidad. Ese año crecí de golpe.


ANY CARMONA
* Cuento producido en el taller de verano "Cuento mi propia historia" de Any Carmona"

SIMPLEMENTE DOISNEAU


El Centro Cultural Recoleta presenta la muestra Simplemente Doisneau del fotógrafo Robert Doisneau que se inaugura el 13 de mayo en la sala Cronopios.
En el marco del TANDEM París-Buenos Aires 2011 y con curaduría de Agnès de Gouvion Saint-Cyr, la exposición reúne137 fotografías originales del fotógrafo francés mundialmente conocido por su famoso “Baiser de l’Hotel de Ville”.
Doisneau nació en 1912 en Gentilly, una comuna en los suburbios de París donde la ciudad se encuentra con el campo. En aquel entonces la capital francesa le ganaba terreno a las afueras impulsando radicales evoluciones de lo urbano y de la vida cotidiana. En el convulsionado contexto de entreguerras Doisneau recibe sus primeras lecciones de litografía y grabado, luego se acercaría de un modo autodidacta a la fotografía. Durante los años 30 adquiere trabaja como fotógrafo publicitario e industrial en la firma Renault, pero luego de esta experiencia su sensibilidad se orientaría a la fotografía artística. Se enlista en la resistencia francesa hasta 1940 y allí realiza tomas que hoy forman parte de la memoria visual de la Segunda Guerra Mundial. Trabaja junto a Henri Cartier-Bresson y Robert Capa durante la postguerra. Colabora en varias agencias fotográficas donde conoce y retrata a grandes personalidades de la cultura europea. Es contratado por la revista Vogue, pero al mismo tiempo fotografía personajes de la vida cotidiana parisina.
La muestra ofrece un amplio panorama de su obra, destaca su mirada humanista sobre los suburbios y su gente, el día y la noche, los niños, la guerra, el París de la posguerra y también los besos.

Inauguración: viernes 13 de mayo a las 19 hs
Cierre: domingo 26 de junio de 2011
Sala Cronopios

Centro Cultural Recoleta
Junín 1930, Buenos Aires
www.centroculturalrecoleta.org

¿QUÉ ES TANDEM? (RECOMENDADA)

Tandem es una plataforma cultural y literaria que cruzará las ciudades de París y Buenos Aires durante los meses de otoño para que cada una de esas capitales reciba el arte y la cultura de la otra, confirmando el privilegiado lazo que las une.
París desembarcará en Buenos Aires el 26 de marzo y permanecerá hasta el 26 de junio con una nutrida programación que incluirá Artes Escénicas (teatro, circo, marionetas, danza, música clásica, contemporánea, jazz, rock), Artes Visuales (fotografía, cine, videoarte, street-art) y Literatura y Documentación (editoriales, libros, autores).
Por su parte, Buenos Aires se hará presente en La Ciudad Luz en septiembre, octubre y noviembre, durante el otoño parisino, con espectáculos de tango en la Torre Eiffel y otros lugares de la ciudad; los últimos estrenos del teatro argentino participarán en el Festival de Otoño de París; habrá un tributo a Ástor Piazzolla y el cine argentino inundará las salas parisinas con una selección de los últimos títulos de la cinematografía nacional.

Más información:

http://www.buenosaires.gov.ar/areas/cultura/

http://www.embafrancia-argentina.org/spip.php?article1631

POESÍAS DE JORGE GUILLÉN

LOS NOMBRES

Albor. El horizonte
entreabre sus pestañas,
y empieza a ver. ¿Qué? Nombres.
Están sobre la pátina

de las cosas. La rosa
se llama todavía
hoy rosa, y la memoria
de su tránsito, prisa.

Prisa de vivir más.
A lo largo amor nos alce
esa pujanza agraz
del Instante, tan ágil



que en llegando a su meta
corre a imponer Después.
Alerta, alerta, alerta,
yo seré, yo seré.

¿Y las rosas? Pestañas
cerradas: horizonte
final. ¿Acaso nada?
Pero quedan los nombres.

DESNUDO

Blancos, rosas... Azules casi en veta,
retraídos, mentales.
Puntos de luz latente dan señales
de una sombra secreta.
Pero el color, infiel a la penumbra,
se consolida en masa.
Yacente en el verano de la casa,
una forma se alumbra.
Claridad aguzada entre perfiles,
de tan puros tranquilos
que cortan y aniquilan con sus filos
las confusiones viles.
Desnuda está la carne. Su evidencia
se resuelve en reposo.
Monotonía justa: prodigioso
colmo de la presencia.
¡Plenitud inmediata, sin ambiente,
del cuerpo femenino!
Ningún primor: ni voz ni flor. ¿Destino?
¡Oh absoluto presente!


JORGE GUILLÉN

4º FESTIVAL CIUDAD EMERGENTE

Música en todos los estilos, cine, arte, danza, moda, stand up y todas las formas de comunicación y expresión artística, propias del siglo XXI.
Así es como se define este importante festival que celebra, del 16 al 20 de junio, su cuarta edición. El 4º Festival Ciudad Emergente tendrá lugar en el Centro Cultural Recoleta, en Buenos Aires, y tendrá entrada libre y gratuita.
En cualquier rincón del Centro Cultural, en los pasillos, en los patios, en las salas, ... podrá disfrutarse de alguna muestra artística innovadora que despertará todos vuestros sentidos. Durante el festival actuarán más de 50 grupos, nacionales e internacionales, que deleitarán al público con su rock, pop y todos los estilos derivados. Habrá actuaciones en acústico y otras a todo volumen, ofreciendo así una gran variedad de estilos y actuaciones que dejarán embobado al público asistente.

Ciudad Emergente 2011

Como ya os he comentado, este festival pone a disposición del público múltiples expresiones artísticas y atrae, así, a miles y miles de jóvenes con ganas de pasarlo bien (¡la edición del 2010 contó con más de 130.000 asistentes!).

Música: Los diferentes conciertos se celebrarán en tres escenarios, la Terraza, la Sala Villa Villa y, como novedad para este año, en la Capilla del Centro Cultural Recoleta, que albergará las actuaciones acústicas con un toque más íntimo.

Moda: El espacio de moda del Ciudad Emergente está dedicado a los nuevos creadores y diseñadores que quieren dar a conocer su estilo más propio y personal frente a un público exigente pero agradecido.

DJs y VJs: Las últimas tecnologías han irrumpido con fuerza en el mundo del arte de modo que artistas gráficos y animadores dejan volar su imaginación como nunca antes había sucedido. Este año el festival cuenta con presentaciones y exposiciones de diferentes DJs y VJs.

Cine: El cine también formará parte de la programación del Ciudad Emergente en forma de documentales musicales que combinan la música con el cine independiente.

Poesía: En un festival tan variado también hay espacio para que poetas y músicos tomen conjuntamente el escenario ofreciendo un espectáculo único, inquietante, duradero y cambiante a la vez.

Danza: La danza se ha convertido no solo en un medio de expresarse, sino también en una forma de vivir, en un estilo de vida, que tiene presencia principalmente en escenarios urbanos.

Muestras: En un festival como este no podía faltar el arte plástico y fotográfico que muestra la visión del mundo de jóvenes artistas.

Arte digital: El arte digital representa la faceta más moderna del universo visual y permite a los artistas expresarse en un nuevo formato, con nuevas técnicas, en nuevos espacios, ...

Stand up: Como novedad para la cuarta edición del festival, habrá actuaciones de jóvenes actores del underground local que presentarán los mejores stand up del momento.

Ciudad Emergente 2011 - Grilla

A pesar de que la grilla oficial todavía no ha sido distribuida por los organizadores, aquí tenéis un sneak peek de lo que os ofrece Ciudad Emergente 2011 gracias a Last.fm:

16 de junio (apertura): Tan Biónica y Love of Lesbian

17 de junio: Springlizard, Error Positivo y Humo del Cairo

18 de junio: Hamacas al Río, Lúdico, Mamá Chabela, Utopians, Miss Bolivia, Los Amantes, Cirlo Marisko Anikilla, Liers, Señora Carolina, Eruca Sativa, Alika y la nueva alianza y Hana

19 de junio: El Atolón de Funafuti, Anetol Delmonte, Lucio Mantel y The Ganjas

20 de junio (cierre): Los Peyotes, Pablo Malaurie, Lucas Martí, Superlasciva, Jimena López Champlin y Capsula

MICA 2011 EN BUENSO AIRES 2 AL 5 DE JUNIO


MICA 2011, Mercado de Industrias Culturales Argentinas, es el primer espacio en nuestro país que concentrará las distintas ramas que componen este sector en un mismo lugar, con el objeto de generar negocios, intercambiar información y presentar su producción a los principales referentes de todo el mundo
Productores audiovisuales, discográficos, editoriales, de video juegos, de artes escénicas y diseñadores tendrán la posibilidad de encontrarse con las principales empresas de industrias culturales de todo el mundo y abrir nuevas oportunidades de negocios.
El MICA 2011 contará con stands de todo el sector, representado por cámaras empresariales e instituciones de todo el país. El evento abrirá sus puertas para la realización de rondas de negocios, conferencias internacionales, charlas, foros de debate y talleres. Será una oportunidad única para la generación de contactos y para posicionar al sector de las industrias culturales en el país y en el mundo.
El MICA estará abierto al público al final de cada día con una gran variedad de espectáculos de primer nivel.
En la superficie cubierta, habrá lugar para stands institucionales y espacios especialmente diseñados para los seis sectores de las industrias culturales representados en el MICA: artes escénicas, audiovisual, editorial, diseño, música y video juegos. Cada uno de estos espacios estará diseñado en conjunto con las cámaras e instituciones convocadas.
El objetivo del MICA es posicionar al sector de las industrias culturales argentinas en el mercado mundial, dando cuenta de su calidad y sus precios competitivos. Al mismo tiempo busca atraer y convocar a las PyMEs de las distintas provincias del país para que presenten su producción en este espacio federal.

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APORTES DE NUESTROS LECTORES ¡GRACIAS!!


¿Qué hacemos las personas con la vida que se nos da?

Todo podría minimizarse a una simple frase, podría quedarse en tan sólo: así es la vida.
Pero ese todo tiene dimensiones infinitas, y si le exprimes todo el jugo sabe mucho mejor, ya sea amargo, ácido, dulce o salado…
No hay un día sin importancia. Todo gira, todo se transforma cada segundo que pasa.
Todo surge mayoritariamente en nuestra contra, sólo a veces con el viento a favor…
Nunca estaremos totalmente satisfechos con lo que somos y lo que tenemos,
siempre habrá un “si pudiera/si tuviera/si…”, siempre hay un condicional.
Tenerlo todo por fuera puede significar estar vacío por dentro, y viceversa.
No sabemos que son darle a los problemas, hacemos problemas de cosas sin importancia
y los verdaderamente importantes los ignoramos. Pero, ¿quién sabe realmente cuando algo es un problema y cuando no? Somos diferentes, nadie es igual a nadie, quizás sólo parecidos.
Jugamos con la verdad y la mentira como si ambas fuesen una misma cosa.
Somos débiles y nos creemos fuertes. Llevar una pistola en la mano o un cuchillo no significa ser fuerte. Aunque podemos matar con palabras y con miradas.
Al fin y al cabo no somos más que un puñado de carne y huesos con sentimientos a los que no podemos controlar. A veces es hermoso, pero otras cruel. El mal siempre existirá… Nunca habrá paz en el mundo. Estamos aquí para hacer y deshacer. Todo vuelve a ser lo mismo.
¿Y qué es el bien? ¿Qué es el mal? Todo el mundo tiene su teoría, y hay muchas distintas.
En la vida hay sucesos inexplicables. Las fuerzas de la naturaleza son invencibles.
Como dijo Erich Fromm, “el hombre es consciente de que nace sin su consentimiento y perece en contra de su voluntad... Es consciente de su soledad y de su impotencia ante las fuerzas de la naturaleza y de la sociedad. Todo esto hace de su existencia una prisión insoportable.”
Si renunciamos a disfrutar de sus pocos placeres lo único que estamos logrando es morirnos lentamente, esperar a perecer y que nos lleven al cementerio.
Ralph W. Emerson dijo: “el secreto de la humanidad está en el vínculo entre las personas y sucesos. Las personas ocasionan los sucesos y los sucesos forman a las personas.”
Cada uno adopta cuando alcanza la madurez el modelo de vida que cree conveniente.
Muchos se guían de influencias que se transmiten de generación en generación y no se paran a reflexionar en qué es lo que verdaderamente quieren, y aún así, si se paran a pensarlo quizás teman ser rechazados por ser ellos mismos.
El mundo cambia, cambian los ideales, cambian las estadísticas generales, el Planeta se va contaminando cada vez más y llegará el día en que todo llegue a su fin.
¿Y qué haremos nosotros mientras? ¿Sentarnos a tomar un café y esperar a que ocurra?
Sucederá porque así está escrito y porque nada dura para siempre. Mientras… vivamos pensando en lo que nos beneficia a nosotros como seres humanos. Vivamos como queramos, alimentando el amor propio.
Queremos a los demás, pero descuidarse a uno mismo es descuidar a los demás.




**Verónica Domínguez Bogado, la Safo del 90**